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宣传片脚本:辽宁影视是做什么的?
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辽宁影视动画制作工厂LNTVC隶属辽宁电视台栏目组,十几年来“用镜头描绘时尚,用键盘创造精彩”,每年制作上百项企业影视广告动画片及知名企业品牌推广策划活动。我们有着影视制作与品牌营销策划的强大团队,聚集了一批专业出色的人才,为中国500强企业,国家重点项目以及各级电视台广告投放客户,提供影视制作及品牌营销策划服务。
宣传片脚本,企业画册设计辽宁电视台广告发布
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企业宣传片制作:专题片、纪录片、工作报告片、产品演示片、形象片、招商片、教学片
企业广告片制作:电视广告、电视购物直销片
影视动画制作:二维动画、三维动画、flash动画、多媒体制作
品牌策划执行
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宣传片脚本:照相机与摄像机的种类有多少?
感光材质分类:胶片相机,数码相机,波拉一次成像相机(相纸感光)
取景模式分类: 光学
旁轴相机(傻瓜相机),单镜头反光照相机(胶片单反SLR,数码单反DSLR)
双镜头反光照相机,
电子
单镜头电子取景相机(单电,微单是y特有称谓,因为其独有的半透镜)
感光尺寸分类:135相机(,包括傻瓜相机,胶片单反,135是胶卷编号)
120相机(较多,还有,,,中画幅单反
,包括胶片和数码,120也是胶卷编号)
全画幅相机(数码单反CCD尺寸与135胶片同等大小)
宣传片脚本,企业画册设计大画幅相机(,或)
消费类数码(5英寸:×,8英寸:× ,增
大尺寸是以后的发展趋势,已经出现5英寸的d了)
APSC 数码时代特有产物,入门数码单反,9×
APSH 高清型,画幅尺寸3×,长宽比为169
APSP 全景型,长宽比例为31,画幅尺寸3×
4/3系统由奥林巴斯与柯达共同开发,)
另外,消费级数码相机,市场细分为:卡片机,长焦机,准专业机(相对接近单反)。
还有一类,摄影发烧友玩的相机 “针孔相机”,最基础的成像原理,也是最多变的模式,小到一粒胶囊,大到一辆油罐车或一栋房子都有可能,无法在以上分类 。
照相机镜头分广角、标准、长焦镜头。另外也分定焦镜头和变焦镜头。另外还有不太常用的移轴镜头。 镜头分为:广角镜头、标准镜头、长焦镜头、变焦镜头、
宣传片脚本:摄影社要起什么名字好
个人感觉另外取个名字不是最好的,最好的名称是加入当地的地域名。
例如在苏州市高新区,就取名为苏州市高新区摄影学会,让人感觉比较有权威性。
女孩子可以取一些比较文雅的词,因为摄影要用心灵去发现,用心灵去捕捉那些美好瞬间。
摄影社这是个组织还是学校的社团,如果是组织,还要看是否官方和民间;如果是学校社团,怎么起都行,只要不违背规则就行。
宣传片脚本,企业画册设计宣传片脚本:产品拍摄拍摄图片时候需要注意什么?
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一、透明物体
商业摄影中,透明物体如茶具,酒具,化学器皿等是常见而又“难拍”的物体。拍摄透明物体时,突出物体的透明感并不困难,不管背景是深是浅,它总会透过去,但是,对于透明物体光亮感觉的 表现,就要利用反射,使之产生强烈的“高光”反光透明物体的形状,则利用光的折射来达到预期效果。如果按常规给玻璃器具照明,如用45°正侧光照明,照片的效果并不好,此时,大部分光线会透 过物体,只有一小部分被反射,不管使用什么背景和色彩,玻璃物体只能隐约可见。透明物体最好的表现手法是在明亮的背景前,物体以黑色线条显现出来或在深暗背景前,物体以浅色线条显现出来 。 “明亮背景黑线条”的布光主要是利用照亮物体背景光线的折射效果。透明物体放在浅色背景前方足够距离上,背景用一只聚光灯的圆形光来照明,光束不能照射到被摄物上,则背景反射的光线穿 过玻璃,在物体的边缘通过折射形成的黑色轮廓线条,线条的宽度正比于玻璃的厚度。改变光束的强度与直径可以得到不同的效果,光束的强度越强,直径越小,画面的反差就越强。画面的反差情况仅 仅由聚光灯的强度与直径决定,是非常有利于拍摄时的控制的。 “明亮背景黑线条”的拍摄方法能非常好地美化透明物体的外形,但在拍摄时应注意光束不能过小,玻璃不能太厚否则,黑线条会过宽而使物体显得粗笨。 “深暗背景浅色线条”的拍摄手法主要是利用光线在透明物体表面的反射现象。被摄物体放在距深色背景较远的位置上,被摄体的后方放置两只散射光源,由两侧的侧逆光方式照明物体,使物体的边 缘产生连续的反光。 “深暗背景浅色线条”的拍摄手法特别有利于美化厚实的透明物体,但这种拍摄手法在照明技术上不易掌握,需要不断调试才能达到预期效果。此外,在运用这种拍摄手法时,一定要彻底清洁玻璃器 具,任何灰尘或污迹都会毫不客气地被表现出来。 在玻璃物体的曝光上,采用“明亮背景黑线条”手法时,用测光表对明亮的背景测光,然后把测得数值加1EV,这样既能保证背景明亮,又能保证物体轮廓是黑色的。采用“深暗背景亮线条”手法时 ,曝光量的确定较为复杂,此时,可测量18灰板,以这个数值曝光,亮部曝光过度形成白线条,而暗部也能保留适当的层次。
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二、金属物体
对金属物体的拍摄,最关键是布光,布光时如何处理金属表面的反光很大程度上决定了拍摄的成功与否。 无光金属物品,如铸铁,铸铝,喷砂或氧化处理后的表面,是较容易照明的。主光可直接由聚光灯照射,辅光灯由柔光灯照射,聚光灯可产生一定的高光点,而柔光灯柔化了阴影。半光亮物体,如 铜器,锡器等,需要用反光板或大面积散射屏进行照明,一只低功率的聚光灯以很小比例的直射光照射主体,产生表现金属表面不可缺少的高光点。金属物品中布光最困难的是表面光亮的物体,对这类 物体的照明原则是让物体所有的可见光亮表面都反射被照明的白色反光板或散射屏的影像。很多情况下,白色反光板的照明可以是不均匀的,但必须是渐变的,这样才能显得真实,表面光亮物体上的高 光,则可使用很弱的直射光源获得。 布光时,还存在一种令人生厌的情况,就是光亮或半光亮物体大都会带上背景的色彩,并且同背景相混淆。对这种状况最好的解决办法是①用隐蔽的垫块或支架,使被摄物体远离背景。②把被摄物 体放在一块干净的大玻璃上,使用浅色背景时,用强光照明,避免物体在玻璃土产生倒影使用深暗背景时,可以用偏振镜来减弱乃至消除倒影。 对于形状和体积十分复杂的光亮物体,布光时需要采取复杂的措施,最常用的是“包围法布光”。“包围法布光”是指除了在相机镜头处开孔之外,用一个亮棚将被摄物体包围起来,然后再在亮棚 的外边进行布光。“包围法布光”所用的亮拥可以用白纸或白色织物做成,用透明的支架,如有机玻璃棒或尼龙绳加以固定。用“包围法布光”时亮棚的设计布置是多样的,但有一点应明确,光亮物体 会像镜子一样毫不留情地将周围的一切反射回去,亮棚稍有缺陷,就会在被摄物体上显现。 当无法布置出合适的亮棚来解决光亮物体表面反光问题时,可以用一种透明的防眩光蜡膜涂布物体表面,使其反光率降低。涂布蜡膜时要仔细,不该涂布的地方要用纸挡住。
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三、半透明物体
半透明物体,如塑料,陶瓷等,既具有透明物体的一些透光特征,又具有光亮物体的一些反光特征。根据半透明物体的透明程度与反光程度,使用不同的照明方法。对透明性较强的物体最好采用逆 光或侧光对透光性不好而反光能力极强的物体,其质感主要靠反射光照明获得,这时,要像拍摄金属物体一样去处理。但一般来说,这类半透明物体的光亮程度并不苛求使用亮棚进行“包围法布光”, 有时使用大面积的柔光光源就可以了。 对大多数的半透明物体,我们要善于灵活组合逆光、散射光和直射光。来自半透明物体后方、上方或侧方的直射光源会使物体内部发亮,但定向光束常会在物体的前方、侧面或背景上产生投影。若 要消除投影,可在聚光灯前约处放一块遮挡板,并按物体的形状剪出需要的部分。另外,可把聚光灯放在与物体底部等高的位置上,也能有效地减弱投影。 在对半透明物体布光时,还应注意运用侧方或侧上方来的环境光,这些光可明确物体的外形与结构,并形成一些微妙的反光。 拍摄半透明物体,曝光代定要准确,任何曝光过度或不足都会引起质感与层次的损失,而使物体显得平庸。
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四、皮革制品
拍摄皮革制品最重要的是处理好质感的表现与物品构图摆放。在皮革制品摄影中,散射光是主要的照明光源,很少童的直射光用作辅助光,这种比例很小的直射光会在主体适当的地方产生反光,增 强质感,勾画轮廓。在布光时要注意这个直射光产生的投影,若过浓或丑化物品的形态,应尽量消除投影。 拍摄皮革制品的角度也需要精心选择。书包、皮箱等要事先用废纸或棉花填撑,使它们具有自然形态,同时,提手应该放在上方,好像顾客马上就能提走,对于一撒手就倒下来的提手,要尽量想办 法让它朝上。拍摄皮鞋时,最好要表现出剪裁的痕迹、造型及鞋的内部状态。男鞋常使用俯视的角度,女式高跟鞋则从侧面来拍摄,以显示其外型的优雅。拍摄皮鞋还经常要使用模特,模特要具有美丽 的脚躁和小腿,同时,模特所穿的袜子颜色应同鞋的色彩与风格相谐调。 拍摄皮革制品时一般选用长焦镜头,一方面物品不易产生变形,另一方面,可使构图饱满,便于很好地表现皮革制品的质感。
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五、首饰 首饰的种类很多,如戒指、耳环、项链等,质地也有金,银及宝石之分。拍摄首饰,首先要将首饰摆放好,首饰通常都很细小,摆放不容易。对于细小的首饰,一般先将一枚细针用特殊的胶粘在首 饰上,再将针固定在拍摄台面上,并且在拍摄时要看不出粘接的痕迹。 由于首饰的种类、质地繁多,很难有一定的布光规则。一般对金银首饰,多用柔光对多面的宝石则用直射光布光。布光时应注意能否很好地表现首饰的质感,首饰的每个面、每条棱线是否达到理想 的明度等,若不够理想,要不断调整,直至有了完美的效果。 拍摄首饰时还经常使用一些小特技来使画面变得生动而富有新意,如使用十字镜可使首饰光芒四射,利用多次曝光让首饰拖上一个“尾巴”,以增加动感和神秘感等等。 由于首饰一般较小,拍摄时要伸长照相机的皮腔,因此,画面景深很小。在布光时一定要加大光的强度,以尽可能保持较大的景深。
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六、食品 拍摄食品的主要目的是很好地表现出食品的色、香、味以及质感,以引起人们的食欲。对食品的布光,很少使用直射的硬光,一般使用仍带有方向性的柔光,这种柔光对食品的质感表现最佳。布光 时,要注意亮度均匀,对暗部要适当补光,以免明暗反差过大。在需要用轮廓光勾画被摄体外形时,轮廓光也不宜太强,并要在泛光灯前加装蜂巢,以控制光域,不干扰主光。 食品通常用餐具来盛装,在选择餐具时要注意餐具的形状、纹样及色调是否与食品谐调,要记住,食品是主,餐具是宾,决不能喧宾夺主。食品是相当难拍的题材,主要是许多食品质地松软,容易 变形。运用以下这些在实践过程中总结出来的实用经验,会使你拍摄时更加得心应手 某些水果用色素液体浸泡会更鲜艳。大部分水果涂上油,然后用干布打磨,会使质感更加诱人。 在按下快门之前,在啤酒里撒放微量精盐会使其呈现美观的泡沫。 为了使玻璃瓶易于沾附水珠,可在瓶壁上涂上极薄的一层鞋油。 若非拍特写,用土豆泥染色代替冰淇淋,可免除真品迅速溶化之忧。 对蔬菜可用碱水使其鲜绿。 炸肉,香肠等在拍摄时涂上油会有新鲜感。 拍摄热咖啡冒出的热气,使用化学方法效果更好。方法是先在咖啡中加少量醋酸然后再滴几滴氨水,就可以产生烟雾。
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宣传片脚本,企业画册设计宣传片脚本:玩摄影,可以怎么玩?
感谢对我的邀请。
我认为摄影就是一个记录事物的工具,它最真实的表现手法就是记录和复制。最有魅力的表现手法就是创意摄影。比如,多重曝光,延时摄影等等。
如何“玩”摄影?我认为应该从两个方面来看待这个问题:
一是从摄影专业来“玩”,大体可以分类为:新闻摄影,纪实摄影,风光摄影,建筑摄影,婚纱摄影,人像摄影,广告摄影,微距摄影,创意摄影,延时摄影等等。要走专业摄影这条路,就必须要从理论学起,肯下苦功夫,持之以恒,锲而不舍,认真学习和实践,才能取得意外的收获。
二是从雅趣来“玩”。可以把它当作一种兴趣和爱好,陶冶情操,广交朋友,自娱其乐。可以见什么拍什么,爱好什么拍什么。拍摄的作品可以发朋友圈,可以出相册,可以向报刊杂志投稿,可以作为一种纪念等等。
摄影是一个门槛极低而又专业性极强的一门艺术。学会它很容易,按一按相机的快门谁都会。真正要学懂、弄通、练精确很难。
初级摄影比器材,中级摄影比器材,高级摄影比思想。要想玩好摄影,就要给自己定好位,找准方向,制定目标,唯有勤学苦练,才能玩好摄影。只有多学习,多实践,多思考、多总结,才能出佳作,出精品。
玩摄影,可以怎么玩?
我学摄影纯粹是兴趣,我相信不少摄影爱好者也和我一样。
我们学摄影是觉得摄影“好玩儿”,这种想法也是一直支撑我们“玩”下去的动力。
我身边的朋友也都是被人称作是“玩摄影的”——我相信,很多摄影爱好者也会被其他人这么称呼的吧?
谢谢邀请
玩摄影,就是一个不断折腾不断创意的过程。
宣传片脚本,企业画册设计1,我们在摄影中可以玩色彩,玩光线,玩构图。
你想怎么搭都成,摄影除了一些相对的约定俗成,就是一个不断折腾的过程,我们乐在其中。
就比如色彩,你可以玩清新淡雅,可以玩浓墨重彩。
2,可以玩各种拍摄手段。
重曝了,拉焦了,追焦了,叠加了,尝试各种有趣的手法,这些都是玩。
2,可以玩器材
我来从摄影爱好者的角度来说说这个问题。
怎样才能更好的做好摄影?(摄影怎么玩?这个题目略有欠佳,呵呵)
1、掌握一定的摄影技巧。主要是指:摄影的构图、曝光、后期制作(胶片时代为暗房)。摄影,是一门艺术,摄影者要用自己的作品打动观众,如果没有很好的构图、曝光组合等,就谈不上来打动观众。所以,“玩好摄影”一定得掌握最基本的摄影技巧。
2、掌握自己器材的性能。人们常说,知己知彼,百战不殆。如果你连自己的器材都不太了解,那么谈不上“玩好摄影”。了解一些摄影器材的优劣,有效的应用其优点来创作,减少其不足的方面,这样作品的成功率会有很大的提升。
玩摄影,想怎么玩?已经开始提到玩摄影了,说明在摄影上已经有了一定的基础了,可以说是有了爱好,又想深入的在摄影上再进一步,有新的发展。
玩摄影,从哪方面玩?
玩摄影,可以怎么玩?
感谢悟空小秘的邀请!
玩摄影可以怎么玩,以个人的理解说说摄影的玩法。
一,基础玩法。
1,玩构图。
玩各种构图方式,拍各种角度效果。
2,玩光圈。
玩各种大光圈虚化,玩焦点虚实变化。
3,玩快门。
玩高速快门定格,低速慢门拖尾。
4,风光玩法。
背包,三脚架,各种滤镜,跋山涉水的玩。
5,人像玩法。
美女,美女,美女!开始一帮人拍一个,后来一个人拍一个。
6,纪实玩法。
哪穷拍哪,哪有战争拍哪,谁皱纹多拍谁。
二,高级玩法。
1,多重曝光。
多片合成,越炫酷越好玩。
摄影的表现方式就是对比。
对比强调的是照片中图像元素之间的区别,
无论是影调的对比,色彩的对比,
形态的对比还是其他。
摄影是一个门槛低而又专业性非常强的艺术与思想表现形式,我们不敢说玩……
玩摄影,一个“玩”字,让我的回答就比较轻松了。
怎么玩?我的回答怎么玩都可以。对于一个普通的摄影爱好者来说,只要你懂得了相机或手机怎么用,怎么拍都行。你不要管什么光影,也不要管什么构图,更不要管色调,你只管多拍,但一定要多看,不是随便看,要看好的,不仅要看摄影作品,还要看各种艺术种类和门派的作品,时间久了,眼高手自然不会低。为什么不要学构图、光影之类的“规则”,因为,规则懂了,你的思维也被框住了,限制了你的想象力和创造力。那么,问题来了,难道科班出身的摄影家,摄影理论都是白学了?不是白学了,因为人家学得深,学得透,把理论当作了“拐杖”,随时,就有能力丢掉。而你呢?是“玩”,不是那么太用心,也没有那么像专业摄影者有着雄心大志。所以,不学“规则”,反倒拍出来的东西容易让名家感到新鲜,感到不一样。什么叫创新?什么叫新颖?大家每个人都严格遵守测光、逆光、散射光等用光技巧,都不敢破三分法、框架、S形等构图规则,这样的作品未免太程式化,一板一眼,难以出新出奇,难以让人感到眼前一亮。
规则是把双刃剑,无论是摄影爱好者还是专业摄影家,摄影及相关艺术理论,甚至政治、法律理论,对于自己的艺术成长和创新成果都是有着重要的作用,但是,我们要活学活用,只有“活”了,才能“玩”好摄影,玩出品位。
作者图文系原创作品。
摄影的玩法那就超级多了。
可以玩器材,体验各种相机/镜头给你带来的不同的体验,还可以玩各种摄影相关的周边。
摄影是用光的艺术,也是光线在画面上的绘画,你可以通过不同光去拍出不同的效果。
也可以是记录,就真实的记录你所见的一切。
可以实现的无限大的脑洞,通过PS后期,可以达到现实所没有的东西。
还可以通过摄影和摄友、模特出去玩。
城里人真会玩,我还是回村里吧。
感谢邀请。
玩摄影,玩的花样很多,可以说是五花八门,但不管怎么玩,都要有个原则和规矩。首先,思想要健康,要有正能量,不要拍摄淫秽下流的作品。其次,拍摄过程要自律,不能损人利己,拍风景不能破坏环境,拍动物不能伤害生灵,拍模特不能随便评价模特的颜值,未经允许不能拍摄别人的隐私。
下面介绍几种玩摄影的玩法,与网友共享一下。
一、利用光线、色彩玩风光照。
日出的拍摄
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